Primera jornada del curso de "Cine y humanidades".

Ayer lunes 20 de julio iniciamos un curso sobre cine y humanidades que organiza la Universidad del Mar y está destinado al alumnado y profesorado dentro y fuera de la Universidad de Murcia. Asistimos unas 40-50 personas y el curso lo imparten dos docentes del séptimo arte. Uno de ellos de la Carlos III, el Prof. Dr. JOSÉ HERNÁNDEZ RUBIO y el otro de la Universidad de Murcia, el Prof. Dr. CARLOS SALAS GONZÁLEZ.

Link al curso aquí.

Ayer estuvimos visionando y comentando fragmentos de la siguientes películas:

Cartel de la película
"Octubre" de 1928

Lunes 20 de julio de 2015. Sesión de mañana. Temática: La historia en el cine

1492. La conquista del paraíso de R. Scott. USA, 1992.

Historia de dos ciudades de J. Conway. USA, 1935.

Octubre de S. Eisenstein. URSS, 1928.

La vaquilla de L.G. Berlanga. España, 1985.

Lunes 20 de julio de 2015. Sesión de tarde. Temática: La literatura en el cine

La casa de Bernarda Alba de Mario Camus. España, 1987.

Manolito gafotas de Miguel Albadalejo. España, 1995.

El Quijote de M. Gutierrez Aragón. España 1991.

A partir de hoy martes sólo habrá sesión de tarde y es como sigue:

Martes 21 de julio de 2015. Temática: El arte en el cine

El loco del pelo rojo de V. Minelli. USA 1956.

Goya en Burdeos de Carlos Saura. España, 1999)

Un perro andaluz de Luis Buñuel y Salvador Dalí. Francia, 1929.

Miércoles 22 de julio de 2015. Temática: La filosofía en el cine

El séptimo sello de Ingmar Bergman. Suecia, 1960.

El nombre de la rosa de J.J. Annaud. Alemania 1986.

Blade Runner de R. Scott. USA, 1982.

Jueves 23 de julio de 2015. Temática: La música en el cine

Amadeus de Milos Forman. USA, 1984.

Copying Beethoven de A. Holland. GB, 2006.

Forrest Gump de R. Zemeckis. USA, 1994.

En breve subiré los documentos y notas de las clases. 

Continuará...

"El nacimiento de la tragedia" de Friedrich Wilhelm Nietzsche

Interesante reseña de esta obra me encuentro en la red. Se trata del análisis que hace la filósofa Lina Castaño, pensadora colombiana, que ha compartido amablemente en su web. Nos cuenta:

F.Nietzsche

[...] Nietzsche propone la duplicidad Apolo-Dionisos como principio generador del arte. Estos términos dan nombre a dos instintos que tienen como característica principal la lucha constante y la reconciliación tan sólo periódica. Principios antitéticos, su marchar juntos se establece en la discordia. Excitándose mutuamente engendran frutos nuevos cuando su apareamiento periódico se consuma, el cual sólo es posible gracias a lo que Nietzsche llama un milagroso acto metafísico de la voluntad helénica.
La lectura de El Nacimiento de la Tragedia, debe ubicarse en la forma como permite una cultura desarrollar tales instintos. En la manera como cada pueblo asume y enfrenta los placeres y horrores de la existencia. En su valor.
Nietzsche lleva a cabo su labor desde la óptica de la estrecha relación que guarda la sensibilidad frente al dolor y la búsqueda inmensa de belleza en el pueblo griego. Esto es, la concepción del pesimismo de la fortaleza que amplía el concepto del sufrimiento haciéndolo plenamente fundamento de su discurrir. Si hay un enfrentamiento cara a cara con el dolor y el sufrimiento es porque la plenitud de su existencia así lo dicta. Hace del dolor no un anquilosado dominio sino la potencia plena que quiere vivir al punto de decir que “sólo como fenómeno estético están eternamente justificados la existencia y el mundo”1. El sufrimiento se percibe por fuera del espíritu empobrecido en la resignación.El pueblo griego conoció el horror y el espanto de la existencia y a ellos hizo frente. No los desconoció, ni excluyó, ni escondió. A la esencia del mundo imprimió la fuerza suprema de la luz que en su ilusión crea las formas del arte. A cada rasgo lumínico, figuras fabuladoras, está la presencia de Dionisos en su condición irruptiva e itinerante. Vuelve ligero y jubiloso lo de suyo agobiante. [...]

Fuente: http://www.matacandelas.com/ApoloYDionisos.html

Edición recomendada: "El nacimiento de la tragedia" traducida y con estudio introductorio de Andrés Sánchez Pascual. Puedes descargarlo desde este enlace.

El libro ha sido descargado de http://www.lecturasinegoismo.com. Todo un acierto. 

Gabi. 

Conceptos Estéticos. Clase práctica del 27 de sept. María José Alcaraz.

Clase del 27 de septiembre de 2013.

Clase práctica de Conceptos estéticos con María José Alcaraz.

Tapiz flamenco del siglo XV
"La dama y el unicornio"

Visualizamos el documental “La dama y el unicornio” (ver el documental en vídeo más abajo). Realizamos el siguiente cuestionario:

1. ¿Qué características de la obra analizada nos resultan chocantes con respecto al concepto moderno de obra de arte?

2. ¿Qué rasgos de esta obra de finales del s. XV remiten a la estética medieval?

3. ¿Qué rasgos remiten a la estética renacentista (y, de rebote, al mundo griego)?

4. En las interpretaciones que propone el documental, ¿a qué remite el sexto sentido de la serie de tapices?

Debate en clase de unos 15 minutos intentando resolver estas cuestiones.

Fin clase.

Conceptos estéticos. Primera clase de práctica 20 de sept. – Maria José Alcaraz - 11.00h, aula 04

20 de septiembre de 2013 - Primera clase de práctica – Maria José Alcaraz - 11.00h, aula 04

María José Alcaraz

María José nos presenta un vídeo donde vemos una tertulia entre filósofos y artistas debatiendo acerca del concepto de estética y arte. El documento es el siguiente:

LA ESTÉTICA 1/2: http://youtu.be/xOEsvVSg2R4 vía @youtube (más abajo lo podréis ver embebido en este post)

Tras la visualización del mismo, resolvemos el siguiente cuestionario entre los alumnos:

Cuestiones sobre el fragmento del programa de La 2 (TVE) “La Estética”

1. ¿Qué problemas presenta la definición de “Estética” que ofrece el locutor del programa al principio del mismo? ¿Qué matices principales a ella aportan las intervenciones posteriores de G. Vilar, J. Jaques, J. de los Santos o M. Corella?

2. ¿Es la Estética un mero subconjunto de la Filosofía? ¿Qué observaciones de los intervinientes problematizan eso?

3. ¿Qué relación con la Metafísica o la Teoría del Conocimiento mantiene la Estética, a partir de los matices de los intervinientes?

4. ¿Qué relación entre sensación y reflexión se reivindica para la Estética y lo estético? ¿Cuál es el lugar de la utilidad?